martes, 3 de mayo de 2011

Fashion Victims

Para la asignatura de Contextos Hitóricos, la Diseñologa María, quiso centrarse en el Rococó para crear una espectacular peluca digna de la época, en color rosa y llena de detalles; eso sí, de pelo sintético.
Para realizar la peluca, María se sumergió en las últimas décadas del siglo XVIII, momento en el que surge una moda denominada "pouf" que había sido impulsada por María Antonieta y su modista de cabecera, Rose Bertin. Dicha moda consistía en desproporcionadas pelucas que podían llegar a medir mas de un metro y que además iban decoradas representado el chismorreo del momento o incluso llevando grandes barcos. Nada era suficiente para llamar la atención de los espectadores.
Como guinda del pastel, por culpa de la magnitud de los postizos, las señoras permanecían horas y horas enfrente de sus tocadores para arreglar su "cabello", tenían que ir sentadas en sus carruajes o sacar la cabeza por la ventanilla para que pudieran caber dentro, y si no fuera poco, en su interior llevaban pequeñas trampas para las ratas que metieran sus narices entre tanto pelo ya que por aquel entonces la condiciones de higiene dejaban mucho que desear; dichas trampas podían llegar a ser de oro.
Con toda esta información, María nombró a su trabajo como Fashion Victims porque os aseguro que hay que serlo para soportar todo ese peso en la cabeza.


martes, 15 de marzo de 2011

El complemento manda


La semana pasada realizamos murales experimentales con diferentes técnicas y materiales para ilustrar nuestros diseños basados en complementos. Al natural ganan bastante, sobre todo por el tamaño, pero aquí están las fotos para que os hagais una idea.

Last week we painted murals experimenting with different techniques and materials to illustrate our designs based on accessories. Real size they look much better, but here are the pictures so can catch sight of the idea.
Lidia

María

Diary of Style
Sugar Lane

miércoles, 2 de marzo de 2011

8ª Taller de fotografía creativa en Moda impartido por Óscar Latorre-Bosch

El pasado día 26 participé en el 8ª Taller de fotografía creativa en Moda impartido por Óscar Latorre-Bosch, al que me invitaron en calidad de estilista para poder fotografiar el modelo que expuse en el SIMM y que podéis ver, junto con el de las demás diseñólogas, en la entrada http://designologyblog.blogspot.com/2011/02/salon-internacional-de-la-moda-de.html

El resultado de la sesión fue este:



 
 

De nuevo aprovecho para dar las gracias a todos los que han hecho que esto sea posible.

El EGO - Maya Hansen y American Pérez

El desfile de Maya Hansen tuvo lugar a las 19'00h del pasado 23 de Febrero. La diseñadora fiel a su estilo, presentó una colección con especial protagonismo del corsé, así como del terciopelo y las gasas. Son diseños que se adaptan al cuerpo femenino, nada de grandes volúmenes. Ropa ceñida y mejor si marca grandes curvas. Una mujer vestida de Maya Hansen, es a mi entender la feminidad personalizada. Da igual las medidas y cánones de belleza, un diseño suyo hace sentir como una reina. Y es, lo que se puede apreciar, en esos vestidos de terciopelo, reinas desfilando por la pasarela. Además la puesta en escena con esos peinados medievales fue más que dar en el punto clave. 
Captó mi atención el calentador que simulaba una bota alta, un complemento ideal para poder combinar con diferentes modelos. Los colores de los diseños fueron ocres, bronces, naranjas, negros y dorados. 
Tras Maya Hansen, le tocó el turno a "American Pérez". A pesar de presentar una colección para otoño/invierno, se apostó por una moda llena de colorido, fucsias y blancos destacaban junto con colores brillantes, acompañados del clásico negro. Ropa informal, muy juvenil, con volúmenes. Estampados de lunares. Nada que ver con la sobriedad que representa para la mayoría de diseñadores el invierno. Así tenía que ser, una colección divertida, que al mal tiempo, buena cara.

martes, 1 de marzo de 2011

EL EGO - El Colmillo de la Morsa y Cati Serrà


A las tres de la tarde llegó el turno del desfile de El Colmillo de la Morsa, nombre original donde los haya.

En este caso, volvieron a cobrar protagonismo los tonos tierra en prendas muy cómodas, con cierto toque oversize. Los tejidos, de gran naturalidad, enfatizaban ese aire perroflautero que ya nos vaticinaba nuestra diseñóloga Sara en el primer desfile del día (entrada anterior).




Tras este desfile, le llegó la hora a Cati Serrà. En esta colección pudimos ver tonos un poco más ácidos, pasando por diferentes tonalidades de naranja para llegar, de nuevo, a los marrones y los beiges. A nosotras en particular nos gustaron los abrigos de pelitos que, puestas a acatar la tendencia perroflautista… ¡al menos vamos a estar calentitas!



 


 
Por último, aquí os dejo una foto de las diseñólogas tras la larga jornada cibelina, a falta de Rocío, que no pudo estar presente ese día.


domingo, 27 de febrero de 2011

El EGO - Belén Vidal y Moisés Nieto


Cibeles Madrid Fashion Week finalizó el miércoles con los 10 desfiles correspondientes el Ego, el espacio reservado para que los diseñadores emergentes muestren sus propuestas, en este caso para el Otoño/Invierno 2011/12.
Abrió la pasarela Belén Vidal, con prendas en matices neutros y serenos, combinadas en punto bien calentito y transparentes gasas, una mezcla de texturas muy interesante, al igual que las formas de toda la colección.
A continuación Moisés nieto dio paso a sus modelos, en colores de lo más otoñales, acentuados por complementos que iban del amarillo al granate, pasando por el naranja. Los amplios volúmenes y los plisados fueron las dos características más destacadas del desfile, muy femenino.
En ambos casos hubo toques perroflaúticos, una tendencia que viene apuntando fuerte, y a la que el mismo Lagerfeld ya ha sucumbido… Si Coco levantara la cabeza!

Diseñologas @ Cibeles Fashion Week

Cibeles Madrid Fashion Week ended on Wednesday with 10 shows for the Ego, the space reserved for emerging designers to showcase their proposals, in this case Fall/Winter 2011/12.
Belén Vidal opened the catwalk, with clothes in neutral and calm tones, combined in warmth knit and transparent chiffon, a very interesting mix of textures, like all forms of her collection.
Then Moisés Nieto gave way to their models, in the most autumnal colors, accented by accessories ranging from yellow to deep red, through orange. The large volume and pleats were the two salient features of the parade, very feminine.
In both cases there were touches of a “perroflauta” look (ok, it’s impossible to translate “perroflauta”, it’s a mix of hippy-grunge-homeless-nomad-bohemian look), a trend that is getting stronger, even supported by Karl Lagerfeld.


Belén Vidal


Moisés Nieto



martes, 22 de febrero de 2011

Miriñaque


Uno de los proyectos finales del primer semestre consistió en diseñar y crear un miriñaque. El trabajo fue para la asignatura “Sistemas de representación”, y tuvimos que crear la estructura, representarla con distintas perspectivas, realizar la maqueta, diseñar un vestido de acuerdo al miriñaque y por ultimo hacer un montaje fotográfico con la creación.
A continuación os muestro varios pasos de mi trabajo:

One of the final projects of the first semester was to design and create a crinoline. The assignment was for the subject "Systems of representation, " and we had to create the structure, represent different perspectives, making the model, designing a dress according to the crinoline and finally make a pastiche with our creation.
Below you can see several steps of my work:










jueves, 10 de febrero de 2011

Diseñologas en Keselleva .com:

El equipo de la web de moda y belleza Keselleva.com le hizo a Sara, una de las diseñolagas, una breve entrevista sobre los doce diseños de primero del CSDMM expuestos en la última edición de la Semana Internacional de la Moda de Madrid (SIMM). ¡¡No os lo perdais!!
The team of the web of fashion and beauty Keselleva.com did to Sara, one of the diseñolagas, a brief interview about the twelve designs of CSDMM in the latest edition of the International Fashion Week of Madrid (SIMM). Don't miss it!

martes, 8 de febrero de 2011

Salón Internacional de la Moda de Madrid (SIMM)

Los pasados días 3, 4 y 5 de febrero tuvo lugar la celebración del Salón Internacional de la Moda de Madrid, donde se reunen numerosas firmas de moda para mostrar sus nuevas colecciones.

En esta edición, algunos de los alumnos del CSDMM tuvimos la oportunidad de exponer los diseños realizados para la clase de Fundamentos del Diseño que habíamos enseñado en entradas anteriores.
Fue muy emocionante para nosotras ya que era la primera vez que nuestras creaciones eran mostradas en un lugar tan importante como es el SIMM. Aquí os dejamos con algunas de las fotografías que hicimos: Además, tres de los profesores del Centro (Alberto Tous, Javier Lozano y Ángel Cordero) dieron una conferencia sobre creatividad de la que pudieron disfrutar todos los asistentes al evento.

En esta foto aparecemos junto con más compañeras de clase, con la directora del centro, Diana Fernández y con los profesores que han ofrecido la conferencia: Javier Lozano, Alberto Tous y Angel Cordero.

Lidia quiso plasmar las formas únicas de un copo de nieve en su creación.

Sara con su diseño sacado de las monumentales formas del Templo Lotus.

María sacó la idea de la Opera de Sidney.

Tamara creó una estructura rodeada de pirámides de distintos tamaños.
Desde aquí, las Diseñólogas queremos dar las gracias por la oportunidad que se nos ha brindado y esperamos que sea la primera de otras muchas que, sin duda, os iremos contando a través del blog.

viernes, 4 de febrero de 2011

Claire de Lune Express

Para antes de las navidades, nuestro profesor de Historia del Arte nos pidio visitar el Museo Thyssen-Bornemisza y el Museo Reina Sofia, observar las diferentes colecciones de vanguardias, escoger un cuadro y hacer una creación libre inspirada en este. Yo estaba bastante perdida entre las salas color salmón y los pasillos del Thyssen y me decanté por "Express" creado por Robert Rauschenberg. Lo que me llamó la atención de la obra fueron tanto los colores como la disposición de las imagenes mezcladas, un poco a lo loco. Me llamaron la atención las bailarinas de ballet, tan elegantes y serenas en el centro de la composición caotica. El cuadro en si me impresionó, y decidí utilizarlo para mi trabajo. Pero, ¿ que hacer con el? La imagen de las bailarinas seguia llamandome la atención y pensé que estaria bien hacer un mix de sonidos que me inspirase el cuadro con la base del "Claire de Lune" de Debussy.

Y aqui esta el resultado final, despues de mucho trabajo y un amigo que me cedió su tiempo durante el fin de semana y su equipo para ayudarme a mezclar el arte caotico que me habia creado en la cabeza . Los sonidos estan relacionados con el cuadro... La gracia es identificar cada uno de ellos con las diferentes partes de este. Algunos amigos me han comentado que habian cerrado los ojos y habian imaginado una historia...


Espero que os guste y lo podais disfrutar.

¡Agradecimientos a Adrián Marcos!
Lidia.

lunes, 31 de enero de 2011

Diseños para el SIMM

La Semana Internacional de la Moda de Madrid, tendrá lugar los días 4, 5, y 6 de Febrero y quienes acudan podrán apreciar algunos de los diseños que hemos realizado las alumnas del Centro Superior de Diseño de Moda. Pero para quienes no puedan acudir por los motivos que sean, nosotras mostramos lo maravilloso de nuestras creaciones.
Pero antes es necesarios que os expliquemos brevemente como construimos nuestros diseños.
Tras realizar unos bocetos previos junto con una presentación en la que definíamos nuestras ideas para luego ponerlas en practica en pequeños maniquies de poliespán, sobre todo para estar seguras que nuestro diseño se podía realizar.
The International Fashion Week in Madrid, will take place on 4, 5 and 6 February and those who go, they will appreciate some of the designs we have made the students of Centro Superior de Diseño de Moda. But for those who can not attend for whatever reason, we show the wonder of our creations.
But first it is necessary that I briefly explain how we build our designs. After making some preliminary sketches along with a presentation that defined our ideas and then put them into practice in small polystyrene figures, especially to be sure that our design could be performed.

A continuación, pasamos a desarrollar nuestro diseño en grande con mucha paciencia, algunas con grandes cartulinas y otras con diferentes tipos de plastico.
Then we develop our design in large, some with large cardboard and others with different types of plastic.

María se inspiró en la Opera de Sidney cuyas formas la sirvieron para sacar grande volúmenes a modo de falda y manga.
María was inspired by the Sydney Opera House which forms the largest volumes were used to take as a skirt and sleeve.

Rocío pensó en Blossoming Dubai para idear un diseño en plastico blanco y azul, cuyas estructuras de pétalo son las formas que ha utilizado.
Rocío thought in Dubai Blossoming to build a design in white and blue plastic, whos epetal structures are the forms she used.


Sara pensó en el Lotus Temple que lo adaptó para convertilo en una falda cuyos petalos se desplegaban.
Sara thought in the Lotus Temple that adapted to convert them into a skirt whose petals unfolded.
Lidia se inspiró en las estructuras unica de los copos de nieve para realizar un vestido en tonos pasteles.
Lidia was inspired by the unique structure of snowflakes to make a dress in pastel shades.

Por último, Tamara creó un diseño en el que numerosas pírámides de gran tamaño iban distribuidas desde el hombro hasta el codo.
Finally, Tamara created a design in which numerous large pyramid were distributed from the shoulder to the elbow.
¡Os vemos en el SIMM!